Israel Galván
Bailas, baby?
Sobre el espectáculo
En marzo de 2023, Israel Galván fue invitado a participar en el ciclo de danza para bebés y primera infancia Bailas, Baby? de Espacio Abierto Quinta de los Molinos, un espacio en el que reconocidos profesionales de la danza creaban obras para un público inesperado y exigente. A partir de esta experiencia, Galván concibe un nuevo espectáculo adaptado al espacio (site-specific), pensado para niños desde 6 meses y hasta 5 años.
En el escenario, siete sillas pequeñas con distintos tipos de calzado encima –botas de agua, calzado japonés, botas de fútbol, aletas, entre otros–. Su intención es que los bebés, al descubrir esos elementos en el escenario y verlo cambiar de un calzado a otro, participen activamente, jugando y provocando sonidos junto a él. “Yo he sido un niño bailando y aquí se me permite volver a serlo”, reflexiona.
Durante unos 40 minutos, el artista genera un parque infantil sonoro a través de ruidos, sensaciones y siete pares de zapatos. Para facilitar la conexión con los más pequeños, Galván incorpora elementos reconocibles como arena, un rastrillo, diademas y orejas. “Lo bonito es crear un parque infantil sonoro para que los niños al final del espectáculo puedan subirse en el espacio escénico, se pongan el calzado y que hagan ruido, que jueguen, que tienten el suelo”, explica.
Desde el principio, Galván tuvo claro que no iba a bailar de una manera diferente solo porque el público fuera tan pequeño; no iba a dejar de ser él mismo sobre el escenario. “En una situación así, esos bebés se convierten en tus maestros y te hacen estar más concentrado y ser más exigente con lo que haces”, cuenta. Lo compara con su infancia, cuando bailaba para los maestros, una experiencia que ponía su cuerpo y mente en guardia. La pieza está pensada para un público adulto y no lo calificaría como un espectáculo infantil. Además, menciona que los padres que asistieron al ciclo en Espacio Abierto estaban tan sorprendidos e inmersos en la pieza como los bebés.
Ficha artística
COREOGRAFÍA Y BAILE
Sonido
PRODUCCIÓN
Sobre Israel Galván
Premio Nacional de Danza 2005 en la modalidad de Creación, concedido por el Ministerio de Cultura, por su capacidad de generar en un arte como el flamenco una nueva creación sin olvidar las verdaderas raíces. Reconocido también con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, el Bessie Award for an Outstanding Production de New York y el National Dance Award for Exceptional Artistry de Reino Unido. En 2016, recibe el título de «Officier dans l’Ordre des Arts et des Lettres» en Francia.
Hijo de los bailaores sevillanos José Galván y Eugenia de Los Reyes, desde los cinco años vive de manera natural los ambientes de tablaos, fiestas y academias de baile a los que acompaña a su padre. Pero no es hasta 1990 que encuentra su vocación por el baile. En 1994 entró a formar parte de la recién creada Compañía Andaluza de Danza dirigida por Mario Maya, comenzando una trayectoria imparable jalonada de importantes premios del flamenco y la danza tanto a nivel nacional como internacional. Ha realizado numerosas colaboraciones en proyectos de muy distinta índole y con artistas muy dispares, entre los que destacan como referentes en su carrera Enrique Morente, Manuel Soler y Mario Maya, sin olvidar a Sol Picó, Pat Metheny, Vicente Amigo, Alfredo Lagos, Manuela Carrasco, Lagartija Nick, Fernando Terremoto, Miguel Poveda, Diego Carrasco, Gerardo Núñez, Belén Maya, Chicuelo, Joan Albert Amargós, Diego Amador, Arcángel, Inés Bacán, Estrella, Niño de Elche, Morente…
En 1998 presentó ¡Mira! / Los Zapatos Rojos, primera creación de su propia compañía, alabada por toda la crítica especializada como una genialidad, que supuso una revolución en la concepción de los espectáculos flamencos. Desde entonces se suceden: La Metamorfosis (2000), Galvánicas (2002), Arena (2004), La Edad de Oro (2005), Tábula Rasa (2006), Solo (2007), El Final de este estado de cosas, Redux (2008), La Curva (2010), Lo Real / Le Réel / The Real (2012), una particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo el régimen nazi por la que, en mayo de 2014, recibió tres premios Max de las Artes Escénicas (Mejor Espectáculo de Danza, Mejor Coreografía y Mejor Intérprete Masculino de Danza), FLA.CO.MEN (2013), TOROBAKA con Akram Khan (2015), La Fiesta (2017), presentada en el Patio de Honor de los Palacios de los Papas - Festival de Aviñón, Gatomaquia con el Circo Romanès en París (2018), y en 2019, año muy prolífico: Israel & Israel —creado en Yamaguchi, Japón, con ingenieros informáticos especializados en la inteligencia artificial—, El Amor Brujo de De Falla y La Consagración de la Primavera (Stravinsky, estreno en Lausana, Suiza).
En 2020 estrena una nueva producción, Mellizo Doble, con El Niño de Elche. En 2021, durante la pandemia, crea el cortometraje Maestro de Barra. En 2023 Galván concibe un proyecto especial, Bailas, Baby?, destinado a un público infantil. En 2024 estrena DREAM en colaboración con Natalia Menéndez y en octubre de ese mismo año presenta en Sevilla su propia versión de Carmen (estreno mundial en el Teatro de la Maestranza).
Galería
12h