Compañía Pau Aran
La misma diferencia
Sobre el espectáculo
La misma diferencia es una invitación a deshacer las formas con las que nos nombramos para acercarnos, desde el cuerpo, a aquello que nos conmueve, nos fractura y nos une. En su primera creación coreográfica sin interpretarse a sí mismo, Pau Aran imagina la escena como un espacio de escucha, pregunta y posible reconciliación.
En diálogo con el pensamiento y el acompañamiento de Miquel Missé, la pieza desplaza la mirada de las identidades de género y sexuales hacia el origen de los malestares que atraviesan los cuerpos y las vidas. No se trata de borrar la diferencia, sino de sostenerla, escucharla y permitir que abra otras formas de relación.
En un tiempo marcado por el cansancio, la precariedad y la polarización, La misma diferencia busca en la danza contemporánea una manera de reunirnos. Cuatro intérpretes encarnan una investigación sobre el encuentro, la vulnerabilidad y la posibilidad de imaginar, colectivamente, modos más sensibles de habitar el mundo. La obra propone trascender las categorías fijas para atender a lo común: aquello que duele, desea, resiste y pide ser reconocido desde la presencia compartida. Entre pensamiento, movimiento y escucha, cada gesto ensaya una ética de cuidado frente al ruido del presente.
Ficha artística
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA
CREACIÓN E INTERPRETACIÓN
ASISTENCIA DE DIRECCIÓN
ASESORAMIENTO
música
DISEÑO DE ILUMINACIÓN
DISEÑO DE VESTUARIO
MAQUILLAJE
escenografía
PRODUCCIÓN
textos de
AGRADECIMIENTOS ESPECIALES
Una coproducción de
FINANCIADO POR
Sobre Pau Arán
Pau Aran Gimeno (Barcelona, 1981) es un artista que vive y trabaja entre Alemania y España. Nacido en Cerdanyola del Vallès, comenzó a bailar y se formó en bailes de salón, jazz, danza moderna, clásica y contemporánea, una base ecléctica que marcó su interés por un lenguaje híbrido y abierto.
Tras completar sus estudios en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid y en la Folkwang Universität der Künste de Essen, en 2005 se incorporó al Tanztheater Wuppertal – Pina Bausch, donde trabajó hasta 2020. Durante quince años interpretó más de veinticinco piezas del repertorio de Bausch y profundizó en la importancia del detalle, la respiración, el peso y la intención como fuentes de significado. Actualmente forma parte del equipo de transmisión de la Pina Bausch Foundation.
Desde 2013 desarrolla su propio universo como coreógrafo independiente, articulando una práctica en la que creación, interpretación y pedagogía se nutren mutuamente. En 2020 inició una colaboración artística continuada con Sidi Larbi Cherkaoui, y ha trabajado con creadores como Theo Clinkard, Alan Lucien Øyen, Antonio Ruz, Stefan Jovanović y Jorge Puerta Armenta, ampliando su investigación escénica desde el diálogo, la escucha y la transmisión.
Su práctica actual cruza memoria, cuerpo y comunidad. Desde una mirada sensible, inclusiva y transgeneracional, Pau reivindica el proceso, el silencio, el rigor y la escucha como bases de una danza honesta y esencial, orientada hacia el futuro y al diálogo entre tradición, presente y memoria corporal viva.
Galería
Sábado/ 20h
Domingo/ 19h